Aquí encontrarás armónicas de blues, armónicas para tocar blues y armónicas de blues para tocar blues. Y bueno, un poco de conocimiento, que nunca viene mal.
Si ya sabes todo lo que hay que saber antes de comprar una, o tienes prisa, o simplemente porqué te da la gana, puedes ir directamente al catálogo completo de armónicas para blues.
Si no, empecemos por el principio.
- Mejores armónicas de blues
- ¿Qué es una armónica para blues?
- El sistema Richter y la importancia de las armónicas diatónicas en el blues
- Historia de las armónicas de blues
- Tipos de armónica para blues
- Armónicas para blues: una breve comparativa
- Armónicas cromáticas de blues
- Técnicas esenciales para tocar blues con la armónica
- Consejos para principiantes en la armónica de blues
- Canciones fáciles para empezar a tocar blues con la armónica
- Catálogo de armónicas para blues
- Preguntas frecuentes antes de comprar armónicas para blues
La mejor armónica de blues es la Hohner Marine Band 1896. Hay muchas otras que son geniales para el género, y quizás solo es una elección basada en el romanticismo del instrumento. Pero captura la verdadera esencia del blues y la transmite como ninguna.
En la siguiente fotografía os muestro el modelo que estoy usando yo últimamente (tengo que lijar la mesa del balcón, lo sé):
Mejores armónicas de blues
Existen varias marcas y modelos destacados en el mundo de la armónica para blues. A continuación, mencionamos algunas de los que creemos que son las mejores armónicas de blues:
Hohner Marine Band 1896
La armónica de blues por excelencia. Favorece el bending y ofrece un tono cálido y resonante.
- Ventajas: Sonido auténtico, ideal para blues tradicionales.
- Inconvenientes: No es resistente a la humedad.
- Precio: €34
- Nivel: Avanzado, aunque es manejable para principiantes.
Hohner Special 20
Es la mejor armónica para principiantes, al menos una de nuestras preferidas para empezar, sin duda. Su construcción la hace cómoda y duradera.
Ventajas: Excelente para bending, fácil para aprender.
Inconvenientes: Menos carácter que la Marine Band.
Precio: €32
Nivel: Principiantes e intermedios.
Seydel 1847 Silver
Una opción moderna y resistente. Ofrece un sonido potente y un diseño robusto. Si quieres comprar una armónica para blues con personalidad y duradera, te gustará.
Ventajas: Alta durabilidad, lengüetas de acero inoxidable.
Inconvenientes: Precio elevado.
Precio: €85
Nivel: Intermedios y avanzados.
¿Qué es una armónica para blues?
Una armónica para blues, también conocida como Blues Harp, es una armónica diatónica diseñada específicamente para el género del blues, aunque se utiliza en una gran variedad de estilos musicales como rock, folk o country. La particularidad que la hace ideal para el blues es que la afinación de las armónicas para blues se basa en el sistema Richter, que permite ejecutar técnicas como el bending y el overblow, esenciales para crear las notas características del género.
El sistema Richter y la importancia de las armónicas diatónicas en el blues
El sistema Richter, desarrollado en Alemania en el siglo XIX, es una afinación diatónica estándar que distribuye las notas en la armónica de manera que las primeras tres celdas permiten tocar acordes mientras que las superiores ofrecen notas individuales.
Las armónicas diatónicas, a diferencia de las cromáticas, solo permiten tocar en una escala mayor por tonalidad, pero gracias a técnicas como el bending, se pueden obtener las notas necesarias para el blues.
Historia de las armónicas de blues
Aunque las armónicas existen desde hace siglos, fue a principios del siglo XX cuando se consolidaron en el blues. Músicos como Little Walter y Sonny Boy Williamson popularizaron la Blues Harp como un instrumento central en el blues, utilizando el bending y el overblow para tocar notas fuera de la afinación estándar.
¿Qué significa «Blues Harp»?
El término «Blues Harp» se refiere específicamente a la armónica diatónica que se utiliza en el contexto del blues. Aunque «harp» es una abreviatura de «harmonica«, el nombre también refleja el estilo emocional y expresivo que este instrumento aporta al género. La asociación con el blues se intensificó con el uso de la armónica por músicos clave en el desarrollo de este estilo musical.
La Hohner Blues Harp, nacida en 1896 como parte de la legendaria Marine Band, se convirtió en el alma del blues, resonando con cada lamento y grito de emoción. Su nombre evoca el espíritu rebelde y melancólico del género, convirtiéndola en la elección predilecta de maestros como Little Walter. Con un tono cálido y una facilidad para el bending, esta armónica es un puente entre el músico y el público. Sin embargo, su cuerpo de madera puede ser vulnerable a la humedad, ¡exigiendo cuidados especiales para preservar toda la magia que lleva dentro!
Hohner Blues Harp de la serie MS
Tipos de armónica para blues
El tipo de armónica más utilizado en el blues es la armónica diatónica de 10 celdas, pero dentro de esta categoría existen diferentes modelos que varían en materiales, durabilidad y diseño acústico.
¿Por qué las armónicas de 10 celdas son las mejores para tocar blues?
Las armónicas de 10 celdas son consideradas las mejores para tocar blues debido a su diseño diatónico, que permite interpretar melodías y escalas características del género. Su capacidad para realizar técnicas como el bending ofrece una expresión emocional profunda, esencial en el blues. Con un tono cálido y resonante, especialmente en modelos de madera, complementan perfectamente a otros instrumentos. Además, su portabilidad y facilidad de uso las hacen accesibles para principiantes y músicos experimentados. La rica tradición de la armónica en el blues, unida a la posibilidad de emplear técnicas avanzadas como el tongue blocking, solidifica su estatus como un símbolo auténtico del género.
¿Qué significa que una armónica sea diatónica?
Una armónica diatónica es un tipo de armónica que está afinada en una única tonalidad y diseñada para tocar notas que pertenecen a una escala mayor o menor específica. Esto significa que tiene un conjunto limitado de notas, normalmente 10 orificios, donde cada orificio produce dos notas: una al soplar y otra al aspirar. Esta disposición permite tocar melodías de manera más fluida y es ideal para géneros como el blues, folk y rock. La característica diatónica facilita la interpretación de escalas pentatónicas y otras fórmulas melódicas comunes en la música popular, lo que la convierte en una herramienta expresiva y versátil para los músicos.
¿Para tocar blues es mejor la armónica diatónica o la armónica cromática?
Para tocar blues, la armónica diatónica suele ser la mejor opción porqué permite un uso más efectivo de técnicas como el bending, que es crucial para capturar la emoción del blues, y suu diseño está optimizado para crear un sonido más «sucio» y expresivo. Además, está afinada en una tonalidad específica, facilitando la interpretación de escalas pentatónicas y de blues, que son fundamentales en el género.
También es cierto que la mayoría de los grandes músicos de la historia del de blues utilizaron armónicas diatónicas,, como Little Walter y Sonny Boy Williamson, lo que ha establecido una conexión cultural profunda que la relaciona directamente con este género que amamos tanto.
Por otro lado, la armónica cromática tiene un rango más amplio de notas y es útil para tocar melodías complejas en diferentes tonalidades. Sin embargo, su diseño puede hacer que sea menos intuitiva para los estilos de interpretación típicos del blues.
Resumiendo, te recomendamos encarecidamente que no te compliques y empieces por el principio: comprar una armónica diatónica para blues, aprender, practicar, aprender, y volver a practicar.
Armónicas para blues: una breve comparativa
A continuación, te ofrecemos una tabla comparativa de algunas las armónicas más recomendadas para tocar blues, con características, precios y valoraciones.
| Producto | Hohner Marine Band 1896 | Hohner Special 20 | Suzuki Bluesmaster |
|---|---|---|---|
| Imagen |  |  |  |
| Descripción | El modelo clásico utilizado por leyendas | Buena armónica para principiantes | Fabricada con acero inoxidable |
| Pros | Excelente para bending, sonido cálido | Duradera, cómoda y fácil de tocar | Resistente y buena para principiantes |
| Contras | No resistente a la humedad | «Menos blusera» | Tono metálico |
| Precio | 34€ | 32€ | 39€ |
| Valoración | 4.5/5 | 4.5/5 | 3.5/5 |
Armónicas cromáticas de blues
Para tocar blues con una armónica cromática, una de las mejores opciones es la Hohner CX12. Aquí te dejo algunas razones por las que es altamente recomendada:
- Riqueza en el tono: Ofrece un sonido cálido y resonante, ideal para las expresiones emocionales del blues.
- Diseño ergonómico: Su diseño permite una fácil manipulación y comodidad durante largas sesiones de interpretación.
- Versatilidad: Aunque es cromática, permite tocar escalas y melodías complejas, lo que puede enriquecer tu interpretación del blues.
- Lengüetas de calidad: Las lengüetas de acero inoxidable garantizan durabilidad y un buen rendimiento sonoro.
- El montaje de peine y placa de lengüeta simplemente se coloca en la carcasa, lo que permite el desmontaje y montaje sin herramientas
- La cubierta de plástico / unidad de boquilla es extremadamente hermética para un sonido único y una respuesta rápida
- Rendimiento fiable en todas las condiciones climáticas gracias al peine de plástico resistente
- Rango tonal: 3 octavas
- Longitud: 16,8 cm
Otras opciones a considerar son la Suzuki Promaster y la Seydel Saxony, ambas conocidas por su calidad y capacidad de respuesta, aunque sinceramente, nosotros te recomendamos la CX-12 y la Chromonica 64, que son un garantía siempre. La armónica cromática es un instrumento complejo que desespera o te apasiona, pero sin duda es un mundo fascinante. Si quieres comprar una armónica cromática y necesitas informarte un poco más te podemos ayudar en nuestra sección especializada en armónicas cromáticas.
Técnicas esenciales para tocar blues con la armónica
El blues se basa en el uso de técnicas como el bending, que permite tocar notas que no están disponibles naturalmente en la armónica. Aquí te explicamos las técnicas más utilizadas:
Bending
Consiste en doblar el tono de las notas aspiradas, dándole esa característica «llorosa» típica del blues.
Overblow
Técnica avanzada que permite tocar notas que no se encuentran en la afinación de la armónica.
No queríamos poner más que un vídeo por técnica, pero creemos que es muy interesante diferenciar bien entre el bending y el overblow. En el siguiente vídeo, Leandro Chiussi lo explica a la perfección:
Tongue Blocking
Técnica que combina el uso de la lengua para bloquear celdas y producir notas aisladas o acordes.
El vídeo está en inglés pero se entiende genial, y también podéis añadir los subtítulos.
Vibrato
Variación rítmica del tono para añadir expresividad a las notas.
Aprender de Harpvard siempre es un placer. Aquí os dejamos su lección de vibrato:
Whoopin
Sonido similar a un grito o un lamento, utilizando técnicas de bending y efectos de vibrato. Esta expresión emocional se logra mediante la manipulación de la respiración y el control de la embocadura para crear un tono distintivo y potente.
No hemos encontrado ningún vídeo explicativo de la técnica, pero esta canción de su gran exponente nos parece bastante ilustrativa:
¡Cuidado!
Una armónica de blues te puede robar el alma!
Sonny Terry, conocido por su habilidad para hacer sonidos únicos como el famoso “whoopin’”, era un maestro de la armónica diatónica. Se cuenta que cuando era joven, durante una actuación en una estación de tren, su armónica cayó en las vías justo cuando un tren llegaba. Sin dudarlo, saltó para recuperarla, diciendo que “no podía dejar su alma atrás”.
Consejos para principiantes en la armónica de blues
Si quieres empzar a tocar la armónica de blues, te recomendamos una armónica diatónica en la tonalidad de C (Do), ya que es la más utilizada en métodos de aprendizaje. Practica el bending y trata de seguir melodías simples como «Oh Susanna» antes de lanzarte al blues puro.
Canciones fáciles para empezar a tocar blues con la armónica
Para iniciarte en el mundo del blues con armónica, aquí te dejamos algunas canciones clásicas que son ideales para principiantes:
- «Easy» (Sonny Boy Williamson)
- «Baby, Please Don’t Go» (Big Joe Williams)
- «Sweet Home Chicago» (Robert Johnson)
Un amor que durará para siempre
Little Walter, el célebre armonicista de Muddy Waters, fue fundamental en la popularización de la armónica en el blues. En una famosa sesión de grabación en 1952, Walter utilizó un micrófono y un amplificador para crear un sonido distorsionado que revolucionó el género. Su estilo innovador no solo influyó en el blues, sino que también sentó las bases para el rock moderno y estableció una conexión inigualable entre un instrumento y un género musical entero; un amor eterno.
Catálogo de armónicas para blues
Hohner Blues Harp
- Armónica diatónica de alta calidad.
- Peine/cuerpo de madera.
- Placas de acero inoxidable.
- Fabricado en Alemania.
- Ideal para tocar blues.
Hohner Marine Band 1896
- Placas de láminas (material, espesor): latón, 0.9 mm; Placas de lámina (superficie): latón
- Cañas (número, material): 20, latón; Peine (material, color): peral, marrón; Peine (acabado): doble lacado; Boquilla (superficie): madera de peral; Placas de cubierta: acero inoxidable
- Teclas: HG, F #, F, E, Eb, D, Db, C, B (H), Bb, A, Ab, G
- Tipo: diatónico
- Afinación: Richter, Armónica Menor y Natural Menor
Hohner Marine Band Deluxe
- Fácil cuidado gracias a la construcción totalmente atornillada, 20 lengüetas
- Peine de madera de pera de doble lacado, mayor comodidad de juego gracias a las placas de caña redondeadas y las aberturas de los canales
- Más volumen y estabilidad gracias a las mejoras de acero inoxidable con aberturas laterales y una parte trasera abierta
- 30 días de acceso gratuito en línea («Lecciones gratuitas») en D. Barretts bluesharmonica.com
- Fabricado en Alemania
Hohner Special 20
- Hohner Armónica Special 20 C
- Contenido: 1 unidad
Hohner Big River
- Armónica en clave de Do con 20 cañas de latón
- Placas de lámina de latón de 0.9 mm
- Cóncavo cubre con aberturas laterales
- Hecho con peine de plástico resistente
Hohner Golden Melody Progressive
- Golden Melody Progressive, C, tapa de acero inoxidable con forma ergonómica para un manejo cómodo y una mayor estabilidad, innovador cierre de tapa con tornillos Torx empotrados
- Cuerpo de púlpito con bordes exteriores redondeados y boquilla Ultraglide pulida para una mayor comodidad de juego, aumento de la hermeticidad y el volumen gracias al diseño completamente nuevo del cuerpo del púlpito y la tapa
- Afinaciones de latón Hohner Classic mecanizadas de precisión, placas de voz fabricadas con las tolerancias más estrechas para una máxima estanqueidad, el estado de ánimo templado admite la reproducción de melodías de un solo tono en todas las posiciones y tonos, bonito estuche resistente hecho de cartón impreso de alta calidad, la mejor opción para tocar melodías de un solo tono, excelente manejo combinado con un gran rendimiento musical
- 20 lengüetas de voz, de latón de 0,9 mm, cuerpo de plástico rojo, tapa de acero inoxidable
- Fabricado en Alemania
Seydel Blues Session
- Armónica.
- Estándar de sesión en C.
Seydel Session Steel
- Tonos: C
- Afinación: Mayor
- Número lengüetas: 20
- Material de la cubierta: Acero fino
- Material del cuerpo: Plástico ABS
Lee Oskar Major Diatonic
- Para Blues, Rock, Country, Jazz
- Sistema de Richter, 10 cancela
- 5-pliegue placas de ajuste atornillado de latón
- Cubrir de acero especial
- Se suministra en una caja de plástico
Lee Oskar Melody Maker
- Para tocar melodías estándar en 20 posición.
- Country, R & B, Pop, World Beat, musica africana y Reggae.
- No se recomienda para tocar blues.
Suzuki Harpmaster
- Cuenta con un diseño soplado libre fácil de jugar con su peine ABS sólida y agujeros nota enfocadas
- Los láser sintonizado cañas flexibles de latón producen la claridad y tonos suaves
- La caña forma clásica cubre ofrece la apariencia de la armónica tradicional y que se construye a partir de acero inoxidable pulido duradero
- Incluye un caso de cáscara de carga duro
Suzuki Promaster
- Diseño ergonómico
- Lengüetas fabricadas con láser
- Sonido Profesional
- Estuche de alta resistencia
Hohner Rocket
- Diseñada de forma ergonómica con laterales redondeados para un máximo confort
- Se ha mejorado el diseño de las celdas para mejorar la presión y asegurar el máximo volumen
- Permite al intérprete expresar un potente y dinámico sonido
- Producto que combina tradición e innovación
Hohner Crossover
- Armónica en Do con un tono flexible
- Cuenta con 10 agujeros y 20 lengüetas
- Con la base de cama hecha de bambú
- Viene en una estuche con cremallera
Preguntas frecuentes antes de comprar armónicas para blues
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Última actualización el 2025-03-19 / Enlaces de afiliados / Imágenes de la API para Afiliados